True Blood 4: impresiones

Después de pasar el ecuador de la cuarta temporada de True Blood, parece que lo que aprecía una bajada empieza a remontar.


Esta cuarta entrega empezó con unos hilos que no se desarrollaban adecuadamente y que en ocasiones, parecían fuera de lugar. La historia de Alcide parece estar añadida sólo para dar protagonismo a un personaje que gustó en la anterior temporada, pero cuya historia no tiene mayor interés o intriga hasta el momento, al igual que el nuevo hombre lobo, que sólo sirve para que en el capítulo 8 se descubra, a la poca sorpresa de todos , que el bueno del hombre lobo de pelo raro es el ex-novio violento de la nueva chica ( preciosa como todos en esta serie) de Sam. A parte de estos hios argumentales que parecen no llegar a nada, es de agradecer el juego que dan al hermano de Sam, Tommy ( personaje al que no sabes si hostiar o abrazar), que nos regala momentos sobrecogedores con la familia e hilarantes con la Sra. Fonteberry. También igual de divertido es ver la inversión de papeles que sufren los vampiros protagonistas, siendo en este ocasión Bill el fuerte y poderoso ( que no acaba de convencer, ni a él ni a nadie) y el oso amoroso en el que se convierte Eric(Donde vemos el gran actor que es Alexander Skarsgård .
Sorpresa esperada la exploración sexual de Tara, que se agradece que ( por ahora) sea una simple humana con ira dentro de ella, confudida, pero humana, lo que no podemos decir del resto del reparto, que parece que les tocaron los poderes sobrenaturales en la tómbola que pasó por Bon Temps.



Pero aunque nos regales nuevos momentos, cuesta ver la calidad de la que antes gozaba esta serie. Un trabajo normal, alejado del óptimo al que nos tenía acostumbrado el director y del director de fotografía (sobre todo en la segunda temporada), nos aleja de los grandes planos de antaño. Anteponiendo los efectos especiales y el mostrar los fántástico, a insinuar o mostrar aquello que se puede hacer sin quedar falso, los primeros minutos de esta nueva temporada, con las "hadas" lanzado bolas de energía al más puro estilo embrujadas, y ese maquillaje de feria que luce el abuelo de Sookie, hace cuesionarnos la seriedad a la hora de pensar en la producción. Lo mismo que la reitarada utilización de los mismos espacios ( apenas aparece algo nuevo), la globalización de todos los problemas, que hace difícil creer que el destino del mundo dependa de lo que suceda en un pequeño pueblo del sur de los Estados Unidos ( a diferencia de las primeras temporadas, que los problemas eran más de ámbito local).

Unido a un guión que no sabe aprovechar los momentos, como esa larga espera de la bruja, que sabemos de antemano lo que es y quiere hacer, pero que parece que hace esperar en todo momentos, ese español-sudamericano que nos impide creer que los hechos sucedan en la España de la Inquisición, hace replantearte poner a True Blood la primera de tu lista. Todo esto desaparece en los capítulos finales. A partir del capítulo 7, cuando las tramas empiezan a encauzarse, y los problemas crecen, estas pequeñas taras se diluyen a beneficio del disfrute personal.

Queda poco para que termine la temporada. Tras ella volveremos a analizar la serie, a ver si la mitad de mis quejas eran infundadas y todo tenía un motivo divino vampírico.

Skins: sopa fría

Todavía con las babas colgando de la emoción de la llegada de la tercera generación de Skins, tenemos que anunciar el final de su quinta termporada. Por lo tanto tendremos que esperar hasta enero del 2012 para continuar con nuestros chicos de Bristol. Nos quejaríamos más de esta tardanza si no supiéramos que realmente vale la pena esperar para obtener una calidad tan escelente como la de esta serie.

Esta es la tercera generación, y tenemos la obligación de comparar con sus antecesoras.

Cierto es que siempre la primera temporada sirve de presentación y de establecimiento de cada personaje, y que es en la segunda tanta donde las historias se vuelven más series y se profundiza mucho más en los personajes, pero aún así sigo teniendo la sensación de unos personajes que no llegan a empatizar. Quizá sea por el pobre comienzo que tuvieron, poniendo a Mini, Liv y Grace cual cheerleader malotas de instituto americano y a Franky la pringada de turno que consigue un grupo de amistad y concordia con más deshechos sociales. O el pobrísimo segundo capítulo con Rich y Grace, otra tanda de estereotipos de chico no popu quiere ligar con chicha guapa y termina con la popu de turno.


Aún así, la temporda ha evolucionado muy bien, y tengo la certeza de que si ya tenemos grandes peronsjaes como Franky, Matty y Grace, todos ellos crecerán en la sexta termporada creando una generación excepcional ( pero que sintiéndolo mucho, seguirá sin poder superar a la primera).

Algo que me parece, por lo menos destacable, conciendo el mundo skins es que por primera vez ( hasta que la historia lo cambie) tenemos a unos padres que se preocupan realmente por sus hijos. Franky y sus maravillosos padres y Rich, cuyo padre está todo el día diciéndo que le quiere. No estamos acostumbrados a esos padres en Bristol, sino más bien a la ausencia de ellos, sumidos en sus propios problemas, las drogas o paranoias personales.
Otro cambio, que más bien es una evolución, es el tema de las drogas. En anteriores temporadas aparecían sobre todo marihuana y alguna que otra pastilla, todo acompañado de alcohol, por supuesto. Pero parece que la nueva juventud de Skins se inclina más hacía la cocaína. Es algo que me ha parecido, almenos, curioso, nada más.


Bien cierto es que los guiones mejoran en cada episodio, teniendo algún altibajo, como en el capítulo de Grace ( el peor de la termporada junto con el de Rich). Pero en general tengo la sensación de estar comiendo una sopa casera con demasiado agua. Es decir, saber que está hecho con cariño, que los ingredientes son los adecuados y de muy buena calidad, pero que pierden el saber en tanto agua. Algo así pasa con la esta temporada, que falta el puntito para que disfruto del manjar.

Como siempre, la fotografía es brillante.

Y por último, la promo de esta termporada, que me parece muy buena ( a ver si españa deja de copiar guiones entre sus series y copia algo bueno del extranjero)

Historias para no dormir

Hace poco comencé a ver la serie de Historias para no dormir que hizo Telecinco para revivir la serie homónima, aunque no tuvo el éxito que se esperaba llegó a hacerse 5 capítulos de una hora aproximadamente de duración, dirigidos por diferentes directores de cine y que tratan diferentes temas de terror.

Adivina quien soy.

Capítulo centrado en los monstruos y más concretamente en los vampiros, el capítulo dirigido por Enrique Urbizu cuenta como una niña, que le encantan las películas de terror, se relaciona con diferentes monstruos, entre ellos un vampiro SPOILER que resulta ser su padre FIN DEL SPOILER. El capítulo esta lleno de referentes del cine clásico de terror, entre ellos Nosferatu y otras historias clásicas.

La habitación del niño.

Centrado en la temática de los fantasmas y elementos fantásticos, este capítulo de Alex de la iglesia es de los mejores y de los que más miedo dan. Una pareja con su hijo pequeño se mudan a la casa de su vida, en la cual comienzan a pasar cosas extrañas, entre ellas oír voces en la habitación de su hijo con el escuchador.

Cuentos de navidad.

El capítulo dirigido por Paco Plaza trata sobre zombies, pero no como se muestra en Rec sino como eran en las películas de serie B, lentos, formados a través de ritos vudú y que solo puedes matarlos clavándole algo afilado a través del ojo izquierdo. Este capítulo me gusta en especial sobretodo de la manera en la que esta contado, desde el punto de vista de unos niños que me recuerda al grupo de los Goonies. Sin mencionar la aparición de Loquillo y Elsa Pataky en la reproducción de una película de serie B que los niños ven. Con elementos ochenteros totales, ya que se ambienta en la navidad de 1983, este capítulo no tiene desperdicio.

Para entrar a vivir.

Uno de los mejores de la serie, y eso que no trata ningún tema de terror fantástico, sino al contrario uno de terror más psicológico. Y no quiero contaros nada más porque es mejor que lo veáis por vosotros mismos y ya lo entenderéis todo, un ambiente que te dejará sin respiración. Dirigido por Jaume Balagueró, uno de los más grandes.

Regreso a Moira.

Para mí, el peor de la serie, y no porque este dirigido por Mateo Gil, al cual admiro, sino porque la historia no me gusta demasiado. Trata sobre el tema de las brujas, que así de pronto puede sonar bien, pero es tratado a través de al historia de amor entre la supuesta bruja y un chaval del pueblo con bastantes celos, eso sí hay algunas escenas que consiguen acojonarte, pero para su hora y veinte eso no es suficiente.

Como cabía de esperar una serie realizada por Chicho Ibáñez Serrador no podía ser de menos, un pena que no se siga haciendo más capítulos, y si ya has visto esta serie te recomiendo la original que para ser de los años que son está muy bien trabajada. En donde los finales de cada episodio te dejaran con la boca abierta, y es que el mundo de lo fantástico y terrorífico, una vez que entras, es muy difícil de que se vea después con los mismo ojos.

En definitiva un serie en la que te mostrará otra perspectiva del cine y productos audiovisuales españoles, y es que no sé porque hay esta consideranción porque nuestra cultura audiovisual es de las mejores, aunque por desgracia a los medios llegan otro tipo de cosas.

De buena ley

Hace tiempo que sigo este programa, y aunque no se trate de una serie de ficción ( aunque puede haber polémica en eso de ficción) , series que son protagonistas en este blog, me parece un buen programa que merece ser mencionado, diseccionado, y por qué no, ovacionado.

Como la propia cadena, telecinco, define en su página, "De buena ley" es " un programa que pretende ayudar a resolver los problemas que los cuidadanos no pueden solucionar por sí mismos". Se trata de una adaptación del formato original "Forum"que se emite desde 1985 en Italia a través de distintos canales (Canale5 y Rete 4).


El mecanismo del programa es el siguiente: Dos partes acuden al programa para resolver un problema legal que tienen. Tras exponer el problema a un árbitro legal, se pasa a debatir el problema entre las dos partes y los denominados " polemistas" habituales entre el público. Se establece así una conversación entre el público y las dos partes, moderadas por la presentadora Sandra Barneda ( nuestra bollerita preferida) y sus desaparecidos co-presentadores ( Emilio Pineda y Alberto Herrera). Tras media hora de discusión las dos partes volverán con el árbitro legal , el cual dictará sentencia sobre el caso.



Lo bueno del programa no es sólo nuestra querida y amada Sandra Barneda, ni nuestros árbitros Gustave Larraz ( también querido por todos, y padre de Vicky Larraz, la famosa cantante que fue la voz de 'Olé-Olé' ), Isabel Winkels, Javier de Lózar, Emilia Zaballos , Aitor Antonio Canalaes Santander ( el más repeinado y pijuelo de todos) o Dario Jurado Muñoz. Tampoco lo mejor del programa son sus polemistas ( todos amamos a Mariano Mateo, el abuelo más enrollado de la península, Mario de Castro ( o el tiburón bocazas), y demás que que se van renovando, y que puedes estar muy a favor o muy en contra ( normalmente y sabes quién va a decir cosas coherentes o no). No, lo mejor es la forma en que el programa te pone en la cara los problemas actuales y las distintas caras que tiene la sociedad de verlos y discutirlos.


La gente se suele quedar con que el público grita y se dice burradas, y sí, no nos vamos a engañar, esa es una parte importante del programa, pero lo realmente importante es que los problemas son realmente contemporáneos, y las distintas versiones de los polemistas no se alejan mucho de las mentalidades que podemos encontrar en cualquier barrio vecino.


El tema de si las partes que vienen a resolver sus problemas son actores o no es lo de menos, sino la reflexión que plantea al propio expectador y la posibilidad de discutir los problemas en casa ( yo mismo he tenido mas de una discusión amistosa sobre diversos temas).

Como ejemplo de la actualidad de los temas, hoy mismo se ha discutido el problema de los hijos robados en el franquismos y dados en adopción previo pago. Si aún no lo habéis visto, o pensáis que " De buena ley" no se aleja de ser un "Sálvame", os recomiendo que le deis una segunda oportunidad y que lo mireis con otros ojos.

Sangre, sexo, gladiadores y croma.

Con su reciente emisión en Cuatro y por mi parte recién acabada, no puedo irme sin hablar de esta serie. En general Spartacus es una serie que entretiene y que te engancha hasta su final, yo me he visto en menos de una semana los 13 capítulos de suprimera temporada con una duración de 50 minutos cada uno, pero tiene sus cosas buenas y sus cosas malas.

Con abundancia en sangre, miembros cercenados, violencia explícita y sexo salvaje junto con multitud de desnudos, Spartacus se convierte en un Gladiator a lo 300. El uso del croma le da ese aspecto cómic que se da en la película de Zack Snyder, que en algunos planos queda muy bien, pero que en otros se te hace pesado e innecesario, incluso en algunas ejecuciones como cuando a uno de ellos le rajan la barriga y se le salen las tripas se nota el excesivo uso de los efectos especiales haciéndolo irreal. Por otra parte la sangre, las heridas y cicatrices están muy bien hechas pero hay momentos en que la sangre salpica que se ve como si esta estuviera dibujada, pero este efecto en algunas escenas consiguen hacer la sensación de cómic y le dan dramatismo pero en otras se hace ver cutre.

En cuanto al sexo explícito solo diré una cosa, y es que hay momentos en los que los diálogos se transforman en frases típicas de película porno con el fin de adelantar el momento, pero solo unos pocos.

Pero esto no es del todo malo, ya que hace que todo funcione en su conjunto para dar un sentido único y distinto a la historia de ese esclavo que hizo rebelarse a los demás. Las coreografías de las peleas, tanto en la arena como en cualquier lado están muy bien hechas, y el efecto de la cámara lenta y la banda sonora con música rock hace que la mayoría de ellas las veas sin pestañear, pero no me gusta mucho cuando alguien lanza una espada y consigue dar a otro clavándosela a una distancia considerable. Algunos planos también están muy bien conseguidos y las transiciones que se realizan entre escena y escena, la mayoría, quedan muy bien encajadas, la mayoría, no todas.

En cuanto a historia, hay algunos aspectos que me llaman la atención, es bueno que nuestro protagonista sea un excelente luchador y guerrero y que a la vez sea un completo paquete contra gladiadores bien entrenados como su archienemigo, durante toda la serie, Crixus (el judío, como yo lo llamo, ya sabréis porqué si veis la serie). La historia comienza cuando Spartacus está preparado para ser ejecutado en la arena y a modo de flashback te cuenta porque está ahí. Por ira más que por dotes de luchador consigue salvarse y entrar en el Ludus de Batiatus, donde se preparará como gladiador.

A partir de aquí la historia se divide en tres bloques diferenciados en distintos capítulos, SPOILERS el primer bloque es hasta cuando consigue ser campeón de la ciudad y desea reencontrarse con su mujer y vengarse de todos, el segundo es cuando consigue reencontrarse con su mujer gracias a Batiatus pero esta ya está muerta y Spartacus en una batalla muy metafórica acaba matando a su yo anterior y pasa a ser alguien sin sentimientos y obediente, todo un campeón, y el tercer bloque en el que Spartacus de antes vuelve tras ser la causa de la muerte de su amigo Varro en una simple exhibición FIN DE LOS SPOILERS.

La trama de Spartacus se mezcla con la de Crixus, Varro y la de la vida en la villa donde vive Batiatus y su mujer, una trama muy interesante y llena de complicaciones y sorpresas para el espectador que hace que en algunos capítulos Spartaus no tenga mucha importancia, y llegando a interesarte más por la ambición de poder de Batiatus que la de venganza de Spartacus, quitándole protagonismo, tanto que veías a Spartacus como un desgraciado segundón cuya trama no se le da mucha importancia en algunos capítulos y haciendo parecer que la serie va del ludus de Batiatus.

La serie tenía pensada una segunda temporada pero por una enfermedad del protagonista lo que se está emitiendo actualmente es una precuela de la serie, en la que he visto el trailer y me parece a mí que habrá alguna que otra discordancia, así que prefiero verme antes el Spin Off de Life on Mars que esta precuela. Si alguien se la esta viendo que me diga que tal está.

Otro aspecto que me ha gustado es que no sepamos el nombre verdadero de nuestro protagonista, ya que lo bautizan Spartacus tras su primera victoria y durante toda la serie no se dice aunque hay momentos en que casi llega a descubrirse. Y no me callaré hasta hablar del elenco, destacando a Lucy Lawless (Xena la princesa guerrera) y a John Hannah (El hermano de Rachel Weisz en la momia) junto con Peter Mensah en el papel de doctore.

Si os gustan las peleas, sangre y sexo os la recomiendo y si lo que queréis es verle los pechos a Lucy Lawless también. De todas maneras, quitando algunas escenas de sexo porque sí me parece una reconstrucción bastante parecida a lo que era la vida de los gladiadores y su entorno en aquella época, a pesar de que los romanos hablen en inglés y alguno en un inglés con acento ruso. Que los más sensibles cierren los ojos muy de vez en cuando.